PROPOSTA DIDATTICA 2015/2016

Approccio all’immagine digitale con il tablet

La proposta parte dalla necessità di imparare a guardare fin da quando si è bambini. Il laboratorio è un primo passo all’uso consapevole delle nuove tecnologie. La finalità è quella di mostrare al bambino un uso alternativo, didattico e costruttivo, alla sua portata, di un oggetto già parte della sua quotidianità.

Identità – l’importanza della rappresentazione

Il ritratto è da sempre il genere artistico che guida l’uomo alla scoperta di sé e dell’altro. Partendo dagli esempi più famosi, come la Gioconda di Leonardo o la Marilyn di Andy Warhol, gli alunni sono guidati in un percorso alla scoperta dell’importanza della rappresentazione, per giungere insieme a svelare l’identità dell’altro attraverso una fotografia rappresentativa dei tratti fisici e caratteriali di ciascuno.

Storie nascoste – lettura ed interpretazione dell’immagine

Il laboratorio è finalizzato all’osservazione e alla lettura creativa delle immagini . Vengono mostrate alla classe diverse fotografie e, attraverso delle semplici domande, l’educatore museale stimola l’osservazione di alcuni particolari che guidano i bambini alla comprensione dei significati e alla scoperta delle storie che si nascondono dietro le immagini.

La coppia perfetta – il rapporto immagine-testo nella comunicazione

Nel laboratorio si analizza il tema dell’ambiguità dell’informazione. Partendo da fotografie d’autore, gli studenti sono invitati a osservare l’immagine nel suo insieme e a darne una diversa interpretazione, intervenendo con un taglio che reinventa la fotografia e un testo che la descrive. Il risultati saranno molteplici, svelando così la soggettività della visione di chi crea il racconto e ne fruisce.

Dimmi cosa vedi – riproduzione vs opera originale

Il percorso pemette di entrare in contatto con il patrimonio del Museo attraverso la visita all’archivio fotografico. Il contatto diretto con l’opera genera un dialogo utile ad imparare a leggere e interpretare l’arte contemporanea. Gli studenti sono stimolati ad affinare lo sguardo per scoprire l’importanza dei formati, dei supporti e dei montaggi, per capire la complessità del messaggio che le fotografie trasmettono a chi le guarda.

La fotografia nella storia dell’arte

Dall’Impressionismo alle Avanguardie alle Neoavanguardie la fotografia ricopre un ruolo chiave nel flusso dei movimenti artistici del ‘900. I moduli di lezione proposti integrano e approfondiscono il programma di storia dell’arte, ponendo l’accento su questo linguaggio più che mai contemporaneo.

La storia negli occhi – per tutti

Nel Centenario della Prima Guerra Mondiale proponiamo un percorso di approfondimento iconografico per vedere e raccontare la guerra, il fronte, la vita dei soldati e quella dei prigionieri, i momenti ufficiali, la quotidianità e le città. Un percorso sulla fotografia come fonte storica, documento e testimonianza che arricchisce e completa il testo scritto.

Storie immaginate – per bambini dai 5 agli 11 anni
In collaborazione con l’Area Ragazzi del Centro culturale IlPertini.

Un laboratorio che intreccia lettura e fotografia per potenziare il pensiero che diventa immagine. Si parte dalla lettura di una storia per stimolare nei bambini la creazione di un immaginario visivo che prende forma in immagini fotografiche reali e condivise.

Al termine delle visite guidate o dei laboratori è possibile, su richiesta, visitare il Centro culturale IlPertini. La visita ha la durata di 30 minuti circa.